¿Cómo intervenir adecuadamente en las experiencias lúdico-musicales del niño?

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Kinder Musical Otilca

Aspectos esenciales que podemos enseñar a niños y niñas:

Para ayudar a familiares u otros adultos que quieren acompañar el proceso musical de los niños, identificaremos ciertos aspectos reconocibles en la música que escuchamos.

Así como los niños de 2 o 3 años no pueden particularizar letras o sílabas a pesar de entender cuando un adulto les habla, los niños de entre 4 y 6 años disfrutan de hacer o escuchar música sin saber cuáles son los elementos que la componen. Básicamente estos elementos son cuatro, y a continuación explicaré de qué trata cada uno de ellos para que el adulto se familiarice y pueda intervenir adecuadamente en las experiencias lúdico-musicales del niño al tener más herramientas sobre el tema:

  1. SONIDO (y sus cualidades): -Todos los objetos pueden producir sonido, aunque su uso cotidiano no sea el musical, ya que “todo cuerpo desde el cual se produce un movimiento de vibración, genera ondas que atraviesan el aire hasta llegar al oído”. Imitar éstos sonidos y apreciarlos es una buena manera de comenzar a producir música. Las diferencias del sonido son las llamadas “cualidades”, y son los parámetros con los cuales lo medimos (sonidos largos, cortos, fuertes, suaves, graves y agudos). El sonido también tiene como rasgo “la espacialidad”, ya que nos orienta al registrar desde dónde éste es producido (la bocina de un auto en la esquina, el timbre del teléfono en otro piso de la casa, etc.).
  2. RITMO (y sus estructuras): -Es “la duración del sonido combinado sucesivamente, con o sin una altura definida”. Su estructura puede componerse de esquemas básicos, donde se da una repetición continua, o volverse más complejo según la cantidad de combinaciones que se apliquen. Generalmente los niños intentan seguir el ritmo naturalmente al hacer palmas o golpear objetos para acompañar la música que escuchan.
  3. ESTILO: -Se refiere a las características musicales de cierta época, lugar o sociedad, e incluyen en ésta diferenciación a los distintos tipos de instrumentos, su ritmo, y la manera de cantar. Ejemplo: Música académica, popular, folclórica, etc.
  4. INSTRUMENTOS MUSICALES: –Es considerado como instrumento todo objeto con el cual se puede hacer música (un palo, una lata), e instrumento musical a todos aquellos objetos construidos con el fin de producir música (guitarra, saxo, tambores). También se debe incluir a “la voz” como elemento natural capaz de hacer música, siendo la fuente de sonido más antigua. Cualquier niño siente interés por tomar contacto con objetos que sirven para percutir, y particularmente por experimentar con instrumentos musicales.

Publicado en componemos.com

Kinder Musical Otilca

¿Cuál es la importancia de la música en la educación infantil?

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Desireé Yánez – Integrante del Kinder Musical Otilca

Entrevista a Ara Malikian, violinista del programa ‘Pizzicato’

Más allá de las canciones infantiles populares de toda la vida, repetidas hasta la saciedad durante décadas de padres a hijos, la música es un pilar fundamental dentro de la educación infantil, y una manera de expandir las capacidades de los niños a diversos niveles. Su poder para estimular la inteligencia emocional, así como el desarrollo auditivo y cognoscitivo desde una edad temprana, hacen de ella una sonora fuente de información, altamente beneficiosa para los más pequeños.

Por eso, cada vez más y más padres se suman a la tendencia de inculcar a sus hijos la pasión por un instrumento desde la edad preescolar en adelante. Compartir con ellos la magia de las notas musicales al desplegarse sobre una partitura no sólo nos permite estrechar lazos y abrir miras: los efectos de aprender a tocar el violín, el piano o la guitarra repercuten directamente en su capacidad de aprendizaje, fomentando su comprensión de materias muy diferentes como las matématicas, y expandiendo los límites de su imaginación al tiempo que cultivan una faceta más sensible de su personalidad de cara a la vida adulta.

En este sentido, y siguiendo las indicaciones del violinista del programa infantil y juvenil ‘Pizzicato’ Ara Malikian, lo más importante cuando se pretende inculcar el gusto por la música a una edad temprana es presentarla como un juego, más allá que una simple repetición de ejercicios, escalas y arpegios. 

Publicado en Hola.com

Beneficios de la música para los niños

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Iniciación musical infantil de niños y bebés en la música

La música está siendo introducida en la educación de los niños en edades preescolares debido a la importancia que representa en su desarrollo intelectual, auditivo, sensorial, del habla y motriz. La música es un elemento fundamental en esta primera etapa del sistema educativo. El niño empieza a expresarse de otra manera y es capaz de integrarse activamente en la sociedad, porque la música le ayuda a lograr autonomía en sus actividades habituales, asumir el cuidado de sí mismo y del entorno, y ampliar su mundo de relaciones.

Los beneficios de la música para los niños

Beneficios de la música en los niños

La música tiene el don de acercar a las personas. El niño que vive en contacto con la música aprende a convivir de mejor manera con otros niños, estableciendo una comunicación más armoniosa. A esta edad la música les encanta. Les da seguridad emocional, confianza, porque se sienten comprendidos al compartir canciones, e inmersos en un clima de ayuda, colaboración y respeto mutuo.

La etapa de la alfabetización del niño se ve mas estimulada con la música. A través de las canciones infantiles, en las que las sílabas son rimadas y repetitivas, y acompañadas de gestos que se hacen al cantar, el niño mejora su forma de hablar y de entender el significado de cada palabra. Y así, se alfabetizará de una forma más rápida. La música también es beneficiosa para el niño cuanto al poder de concentración, además de mejorar su capacidad de aprendizaje en matemáticas. La música es pura matemática. Además, facilita a los niños el aprendizaje de otros idiomas, potenciando su memoria.

Con la música, la expresión corporal del niño se ve mas estimulada. Utilizan nuevos recursos al adaptar su movimiento corporal a los ritmos de diferentes obras, contribuyendo de esta forma a la potenciación del control rítmico de su cuerpo. A través de la música, el niño puede mejorar su coordinación y combinar una serie de conductas. Túmbale boca arriba y muéveselos para que pueda bailar mientras que tú le cantas. Le puedes cargar y abrazar en tu regazo entonando otros ritmos infantiles.

Publicado en guiainfantil.com

Otilca puso sabor insular en el Teresa Carreño

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“La Mujer Margariteña” se hace sentir en la ciudad capital

Foto: Antonio Vizcaya Loreto

Foto: Antonio Vizcaya Loreto

***A través de un repertorio que incluyó galerones y malagueñas dedicados a la mujer margariteña y a la Virgen del Valle, la Orquesta Típica Luisa Cáceres de Arismendi cautivó al público de la gran Caracas.***

Antonio Vizcaya Loreto.- La margariteñidad cobijó la Sala José Félix Ribas del Teatro Teresa Carreño durante este fin de semana. Otilca debutó por la puerta grande ante el público capitalino que disfrutó del repertorio del concierto “La mujer margariteña”.

Las magistrales interpretaciones de la Orquesta Típica Luisa Cáceres de Arismendi (Otilca), junto a las voces regionales de Ynés Rojas, Lucienne Sanabria, Eva Rivas, Luzbimar González, Ernesto Da Silva “El Ciclón de Margarita” y el pequeño Robert Jesús Marín y José Gregorio  “Yoyo” González, se ganaron los aplausos y la ovación de los presentes que, sin importar la lluvia, acudieron para disfrutar de galerones y malagueñas orientales.

Foto: Antonio Vizcaya Loreto

Foto: Antonio Vizcaya Loreto

“Gloria al Padre, gloria al Hijo, gloria al Espíritu Santo, gloria a la Virgen del Valle, que nos cubre con su manto…”, cantaba con inspiración Lucienne Sanabria, quien en pleno escenario cautivó al público y puso a corear a los caraqueños esta emblemática pieza dedicada a la Patrona de Oriente. La cantante aprovechó la oportunidad para rendir tributo con su música a la recién fallecida artista cumanés, María Rodríguez, orgullo del oriente venezolano.

La velada inició pasadas las 7:00 de la noche del sábado 4 de octubre con una composición romántica del maestro González, en la que la

joven Yanaika Marcano participó con la viola como solista. Esta pieza originalmente fue inspirada y dedicada por el autor a Nathalia Andrea Quintero, coordinadora general de Otilca.

Angelitos negros

En medio de un emotivo ambiente, en el que Frank Armas tuvo la tarea de presentar cada uno de los temas y al que no dejaron de asistir margariteños residentes en Caracas, este concierto -de una hora y media de duración- ofreció obras musicales que, de la mano del director de Otilca, Samuel González Castrillo, enaltecieron a la mujer del territorio insular y por supuesto a la Virgen marinera.

Los “Angelitos Negros de Andrés Eloy Blanco”, el famoso poeta cumanés, no podían faltar en esta compilación y en la voz de Ynés Rojas, junto a la declamación de Armas, arrugaron el corazón de más de uno que, sin pensarlo dos veces, se levantaron de las butacas para aplaudir la puesta en escena.

De igual forma Otilca, con unos 40 músicos en tarima, puso ritmo a los versos que el popular “Ciclón de Margarita” improvisó en la ciudad capital. Con su ingenio y creatividad Da Silva enalteció a la mujer margariteña y conjugó su letra con palabras de agradecimiento al público caraqueño.

Plato fuerte de la noche

El plato fuerte de la noche estuvo representado en “La Mujer Margariteña”, un tema que compuesto por da Silva, e interpretado en cuarteto, rindió pleitesía a la mujer empanadera, esposa del pescador, madre, ama de casa, trabajadora, entre otras múltiples facetas.

Foto: Antonio Vizcaya Loreto

Foto: Antonio Vizcaya Loreto

De esta forma y en medio del transcurrir de la noche, Luisa Cáceres de Arismendi fue recordada y loada por Da Silva con “Digna Heroína”. Eva Rivas hizo estremecer las fibras del alma con “Desesperanza” y de igual forma Luzbimar González hizo súplicas a través del tema “Quisiera” de Augusto Fermín.

Finalmente y gracias a la sorpresa que la orquesta tenía preparada para el público, los presentes se pasearon por el llano venezolano y con especial atención en el violín del concertino Daniel Quintero, disfrutaron de “Apure Diablo”, con arreglo instrumental efectuado por el maestro González Castrillo.

Algunas fotos de “La Mujer Margariteña”

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Aquí compartimos algunas fotos realizadas por los integrantes de Otilca y los comités de madres, padres y representantes durante el viaje para la realización del concierto “La Mujer Margariteña” en la Sala José Félix Ribas del Teatro Teresa Carreño en Caracas.

Conócenos

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Escuela de Música Luisa Cáceres de Arismendi

Es una organización no gubernamental independiente, de auto-gestión. Dentro de ella se albergan diferentes proyectos destinados a la educación musical de niños, niñas, jóvenes y adultos; así como programas sociales y ramas destinadas a la proyección y reconocimiento de nuestros valores culturales.

Orquesta Típica Luisa Cáceres de Arismendi

Mejor conocida por sus siglas como Otilca, es una agrupación musical conformada por los estudiantes de nivel medio y avanzado de la Escuela de Música Luisa Cáceres de Arismendi. La Orquesta Típica Luisa Cáceres de Arismendi cuenta con 5 años de fundada, que engloban numerosos conciertos en los principales escenarios culturales de la región insular. La Otilca ha tenido como invitado a numerosos artistas de reconocida trayectoria  regional y nacional; y ha sabido ganarse el reconocimiento de la crítica y los medios de comunicación, como una de las orquestas de jóvenes estudiantes más importantes de la región. Revisa la agenda de la Otilca para conocer sus próximos eventos.

Orquesta Preparatoria Augusto Fermín

También conocida simplemente como Orquesta Augusto Fermín (OAF), es la agrupación musical conformada por los estudiantes de iniciación de la Escuela de Música Luisa Cáceres de Arismendi. Está integrada por los jóvenes que ya han aprobado el curso de Lenguaje Musical, y se encuentran dando sus primeros pasos con el instrumento. Es un escalón que sirve para la integración de los jóvenes principiantes hacia la Otilca.

Pequeños Mozarts

Es un programa de educación musical dirigido a niños de 5 a 7 años. En muchos casos, los Pequeños Mozarts son los niños provenientes de nuestro Kinder Musical, que luego de relacionarse desde muy temprana edad con los conceptos musicales, comienzan a ponerlos en práctica con su instrumento.

Kinder Musical

Antes de ingresar a los Pequeños Mozarts, y desde los dos años de edad, los niños son educados con una serie de conocimientos musicales de una manera pedagógica, y mediante la lúdica, y el ejercicio sensorial, van comprendiendo como funcionan los sonidos. El Kinder Musical es el lugar perfecto para potenciar todas las habilidades de nuestros pequeños desde muy temprana edad. Conoce más sobre nuestro Kinder Musical.

Otilca Salud

Es un programa social gratuito, que brinda clases de música a personas que se encuentren enfrentando el cáncer u otras enfermedades que comprometan seriamente su salud. Otilca Salud es un punto de encuentro en el que las personas pueden enfocar su mente y su tiempo en algo positivo, experimentar el éxito, ejercitar su cerebro, y ser felices, logrando un efecto terapeutico que mejora su salud, aprovechando las bondades de la música. Conoce más sobre Otilca Salud.

Otilca Radio

Pionera en Venezuela por ser la primera radio de programación cultural en ser transmitida por internet, Otilca Radio “La emisora cultural del estado Nueva Esparta”, ofrece programas en vivo, entrevistas, conciertos, y música las 24 horas del día. Es una excelente plataforma de alcance mundial, creada especialmente para proyectar el talento regional. Escucha Otilca Radio.

Revista Otilca

Conocida como “La Revista Cultural de Margarita”, es una publicación bimestral dedicada a enaltecer la cultura insular. Cuenta con diversas secciones en las cuales articulistas especializados, desarrollan temas  de interés general, además de noticias sobre el acontecer cultural y musical de nuestra región. Lee la Revista Otilca.

¿Qué debo saber antes de inscribir mi hijo en música?

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A propósito de que nuestra institución se encuentra en proceso de inscripciones, unimos cuatro artículos realizados por especialistas para despejar dudas y lograr mayor claridad al involucrar un niño o niña en el maravilloso mundo de la música, y recibir una debida orientación como se realiza en la Escuela de Música Luisa Cáceres de Arismendi.

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La educación musical es fundamental en el desarrollo del niños. El aprendizaje de la música en los niños se realiza por la voz. Es importante cantar y tocar con el niño antes de acudir a un profesor o escuela. Podemos encontrar métodos para cualquier edad aunque es recomendable hacerlo antes de los 8 años.

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Cuando hacemos música practicamos:

  1. La concentración.
  2. La capacidad de esfuerzo.
  3. La motivación.
  4. El trabajo en equipo.
  5. La audición.
  6. La creatividad.
  7. La sensibilidad artística.

Es importante resaltar que las capacidades que desarrollamos siendo niños se mantendrán en la etapa adulta incluso aunque NO sigamos estudiando música.

Artículos originales de: Guía Infantil.

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Dice un refrán que “quien canta sus males espanta”. Y yo diría que quien sólo escucha una música también se viste de buen humor frente a las adversidades. ¿A quién no le gusta la música? Los sonidos de la música tranquilizan a los pequeños, les invitan a mover sus cuerpos y, según un estudio, los niños que estudian música desarrollan, a la vez, capacidades para las matemáticas.

¿CÓMO INCORPORAR LA MÚSICA A LA VIDA DE TU HIJO?

El estudio, llevado a cabo por la Universidad e Ohio, Estados Unidos, destacó que las relaciones rítmicas son numéricas. Cada nota tiene un tiempo y hay que sumarlo para armar los compases, antes de pasarlos al instrumento. Un niño que recibe clases de música, tanto en la escuela como fuera de ella, e incluso que haya visto conciertos en su infancia, presenta una mejoría de su desempeño en matemáticas, a la vez que eleva su interés por la lectura. Los investigadores compararon las relaciones que había entre los chicos que tenían clases de música y sus calificaciones en materias lingüísticas y matemáticas, y encontraron que quienes estudiaban música consiguieron un mejor rendimiento académico.

Aquí tienes algunos consejitos:

1- Canta a tu bebé. Cante mientras lo baña, mientras juegas con él, o cuando lo lleves a la cuna, o de paseo. Cántale a todas horas que puedas.

2- Pon música mientras el bebé está en su sillita esperando la papilla o que acabes de recoger la casa. Hay una gran variedad de Cd de música para niños. Elija los más tranquilos para el final del día, y las canciones más moviditas para la mitad del día.

3- Haz con que tu bebé escuche variados ritmos: música clásica, salsa, samba, rock, etc. Más tarde será él quien decidirá qué música prefiere.

4- Juega con tu hijo con instrumentos musicales: Un piano a pila, una flauta, una pandereta o un xilófono.

5- Juega a crear sonidos con objetos desechables. Con botellas llenas de arroz, con envases de yogur llenos de alubias, etc.

6- Llévalo, siempre que puedas, a un concierto o a un espectáculo musical, o a una presentación de teatro.

7- Juega con tu hijo a juegos como el baile de las sillas o el baile de las estatuas. Y si notas que el interés de tu hijo por la música es algo que va en aumento, puedes inscribirlo a una escuela de música para niños. No te arrepentirás.

Vilma Medina.

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Aprender es incorporar significados valiosos, útiles, comprensibles que permitan a los sujetos adaptarse a la realidad y transformarla.

Para hablar de las Inteligencias Múltiples, es necesario tener una idea clara sobre el término “Inteligencia”. Desde hace mas de dos mil años la humanidad ha desarrollado una concepción vinculada con el aprecio hacia el conocimiento, que hoy día es muy difícil cambiar. Evaluar las posibilidades cognitivas de un niño, realizando un test de reconocimiento de su coeficiente intelectual, apelando a la idea de inteligencia única y convergente, puede terminar etiquetando a la persona y condicionar su desarrollo personal.

Es muy común observar en los ambientes educativos referirse a los alumnos como “el inteligente”, “el brillante”, sin pensar que podemos estar vulnerando la estabilidad emocional de otros compañeros o peor aún alterar la condición innata de las estructuras del pensamiento en todos los involucrados.

Investigadores como Howard Gardner de la Universidad de Harvard descubrió que: “el proceso de aprendizaje y la inteligencia se desarrollan de manera sinérgica (coordinada) y apropiada cuando se dan condiciones de estado de ánimo para la motivación, el interés y el agrado por aprender; estas situaciones refuerzan el proceso neuronal y el aprendiz encuentra que el aprendizaje es agradable y por lo tanto lo almacena en la memoria”. Este hecho debe ser conocido y puesto en práctica por padres y docentes, porque mientras más emociones y satisfacciones tiene el aprendiz.

Es importante comprender la red sináptica que se produce en el aprender y el papel de las sustancias químicas que produce el cerebro, que actúan como neuroconductores de dopamina acetiledina y la endorfina que fijan el aprendizaje obteniendo como resultado recuerdos más claros.

Gardner que además de neuropsicólogo  y premio de Educación Grawmeyer de Harvard, era pianista y desarrolló la teoría educativa de las Inteligencias Múltiples, el cual nos permitimos agregar una columna con Enfoque Musical, como observamos en el siguiente cuadro:

Definición

Enfoque Musical

  1. Inteligencia Lingüística

 

Mayor desarrollo en la habilidad lingüística,persona que piensa yexpresa con mayor frecuencia a través de la palabra. La música es un lenguaje que nos permite vincular los elementos como el tono, timbre y ritmo con la lengua materna e incluso idiomas foráneos.

“La poesía ha de ser la hija obediente de la música.

Wolfgang Amadeus Mozart” (compositor austriaco:1756-1791)

  1. Inteligencia Lógico-matemática

 

Las personas utilizan el cálculo, las cuantificaciones, consideran proposiciones,  establecen y comprueban hipótesis para resolver situaciones de la cotidianidad. La lectura musical está estrechamente relacionada con los números y la ejecución instrumental con la distancia y el tiempo.

“La música es la aritmética de los sonidos, como la óptica es

la geometría de la luz”.

Claude Debussy (compositor francés:1862-1918).

  1. Inteligencia Visual-espacial

 

Capacidad para percibir, transformar, modificar y descifrar imágenes, tanto internas como externas. La música se descifra a través de figuras que deben ser ejecutadas con instrumentos musicales tomando en cuenta sus dimensiones.
  1. Inteligencia Corporal y Cinestésica

 

Los inteligentes kinésico – corporales piensan a través de sensaciones somáticas, al tiempo que aman bailar, correr, saltar, construir, tocar y gesticular. Ponen de manifiesto su destreza, coordinación, flexibilidad, velocidad y todas aquellas capacidades relacionadas con las habilidades táctiles. La ejecución musical es una actividad física que requiere la activación de todos los sentidos, especialmente el tacto.
  1. Inteligencia Musical

 

La inteligencia musical es la capacidad para percibir y expresarse a través de las diferentes formas musicales. La música nos ayuda a distinguir y utilizar de manera adecuada el tono, el timbre y el ritmo de una melodía.“La música es el corazón de la vida. Por ella habla el amor; sin ella no hay bien posible y con ella todo es hermoso”.Franz Liszt (pianista y compositor austriaco de origen húngaro:1811-1886)
  1. Inteligencia Intrapersonal

 

Consiste en tener un acabado conocimiento de uno mismo y ser capaz de utilizar ese conocimiento personal para desenvolverse de manera eficaz en su entorno. El estudiar un instrumento permite a las personas tener mayor tiempo para descubrir y desarrollar sus propias potencialidades.
  1. Inteligencia Interpersonal

 

Es una de las inteligencias sociales, a través de esta los individuos interactúan de manera eficaz con otros, capaces de conocer, reconocer e influenciar en los deseos, necesidades e intenciones de sus pares. El músico se mantiene en una constante preparación grupal, siendo sus compañeros  monitores contribuyentes para su educación, logrando un efecto feed-back que logra aprendizajes en experiencias significativas (esta es una de las inteligencias mas trabajadas en la OTILCA).
  1. Inteligencia Naturalista

 

Gardner en sus primeras investigaciones trabajó en las siete inteligencias ya mencionadas, pero la evolución de investigaciones del mundo pedagógico ha sumado otra; “La Inteligencia Naturalista”, que en un principio fue incluida en la Inteligencia Lógico-matemática.Las personas que manifiestan Inteligencia Naturalista, tienen la habilidad de comprender, estudiar los hechos tanto humanos como naturales, les gusta experimentar y profundizar en relación con ellos. La música es una transposición sentimental de lo que es invisible en la naturaleza.Claude Debussy (compositor francés:1862-1918)

 

Podemos inferir que la conexión final entre la persona y su entorno, está estrechamente ligada a la música, debido a que el mundo posee un ritmo del cual formamos parte, cuando estimulamos el vínculo entre el individuo y la música, podemos obtener mejores logros en la evolución del ser humano.

La música incide directamente en  la función de la amígdala cerebral (centro de las emociones) y es capaz de modificar procesos inhibitorios como el desinterés, desatención, aburrimiento y temor que bloquean el aprendizaje.

En la Escuela de Música Luisa Cáceres de Arismendi, trabajamos día a día con el firme propósito de generar experiencias significativas para nuestros alumnos, aplicando metodologías cada vez más innovadoras y eficientes que han sido demostradas durante ya casi tres años de trayectoria. Por eso combinamos las teorías educativas incluyendo la desarrollada por Gardner (visita nuestro blog otilca.wordpress.com y obtendrás mas información).

Para concluir invitamos a la colectividad a cultivar el arte musical, nos solo como actividad gratificante y salutífera, sino como profesión digna que por años ha demostrado ser carta de presentación cultural de los pueblos y por ende factor fundamental para la evolución de un país.

Lcdo. Samuel González Castrillo

Director de La Escuela de Música Luisa Cáceres de Arismendi

Promocional principal  2015-2016

Ely Zapata junto a la Otilca dieron concierto de lujo

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ely zapata y la otilca

El tenor de Venezuela interpretó un variado repertorio para el deleite del público. (+Fotos)

Cuando salen las notas musicales de la prodigiosa garganta de Ely Zapata el tiempo se suspende. Empieza el cuerpo a sentir la embriaguez sublime de la música y nada más importa.

La noche del pasado viernes, el tenor de Venezuela regaló a los neoespartanos un recital maravilloso junto al, siempre presente, equipo de la Orquesta Típica Luisa Cáceres de Arismendi en la Casa de la Cultura Ramón Vásquez Brito.

“Píntame angelitos negros”, fue el nombre del concierto, en ocasión de realizar un sentido homenaje a las madres neoespartanas a través de la pluma de Andrés Eloy Blanco en la voz de Zapata y la interpretación musical de los integrantes de la Otilca.

El recital contempló una amplia gama de temas: desde boleros y malagueñas, hasta temas de la música clásica italiana y poemas criollos.

Sin duda un acertado repertorio para lucir el incomparable registro vocal de Zapata, quien se mostró muy emocionado durante la gala. En la que aprovechó para agradecer la asistencia de los invitados, la invitación de la Otilca y muy especialmente la presencia de sus hermanos, quienes vinieron desde Caracas para acompañarle.

Durante la velada, el público asistente disfrutó de los acertados comentarios de Frank Armas, quien, como ya es costumbre, acompañó a la Otilca en la conducción del evento.

La Dirección y arreglos musicales de concierto, que contó con nueve piezas, estuvo a cargo del Maestro Samuel González Castrillo.

Esta actividad se suma a la intensa programación que durante todo el año sostiene la Otilca, institución sin fines de lucro que a través de su escuela de formación musical desarrolla una importante contribución al erario cultural neoespartano.

Para comunicarse con ellos puede visitar su portal www.otilca.org.

En concierto

La Orquesta Típica Luisa Cáceres de Arismendi estrena nuevo programa de radio online en su emisora web.

“En Concierto”, será un espacio dedicado a la difusión online de las presentaciones de los mejores artistas de Nueva Esparta. Los conciertos serán grabados en vivo con el apoyo de JAV Producciones, para garantizar la calidad del audio en cada show. “En concierto” sonará cada sábado a las 10:00 a.m. a través de la señal de Otilca.org/radio.

Artículo original por María Carolina Hernández para El Sol de Margarita.

Fotografías por Tanya Millán.

 

Iniciación musical de los niños

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¿Cuándo despertar la sensibilidad del bebé y del niño para la música?

¿Se ha imaginado alguna vez un mundo en el que no hubiera sonido? Si nos paramos a observar, y escuchar, casi todos los sonidos que oímos durante el día son como instrumentos musicales tocando alguna canción: la lluvia, el viento, los truenos, el cántico de los pájaros, entre otros. Es así cómo los bebés empiezan a observar, aprender, diferenciar y adquirir sensibilidad con los sonidos.

La música trae bienestar y tranquilidad para el bebé

Música para bebés

La música trae bienestar y tranquilidad para el bebé desde que se encuentra en el mismo vientre de su madre. Si la madre escucha música de forma repetida durante el embarazo, el bebé la recuerda después de nacer y se calma con ella si la oye.

En un estudio reciente, un grupo de niños cuyas madres habían seguido una serie de televisión ¡se calmaban al oír la sintonía en la primera semana de vida! Los niños de madres que no habían visto la serie no respondían de la misma forma. Las investigaciones demostraron que los bebés habían aprendido a asociar la sintonía con un período de paz y tranquilidad en el que la mamá se ponía cómoda durante media hora frente a la televisión. Se pudo apreciar el mismo tipo de reacción en los bebés cuyos padres oían regularmente la misma música durante el embarazo.

Según el pianista alemán Wolfgang Leibnitz, “la música es el placer que el alma experimenta contando sin darse cuenta de qué cuenta”. Una forma para desarrollar la sensibilidad del bebé para la música es hacer que él imite, con la boca, los sonidos de los objetos y de lo que pasa en su alrededor. Ese puede ser el principio de todo.

Publicado primero en guiainfantil.com

De la utopía a la eficaciología

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14-12-14(3)Esperamos que no sea una utopía el querer honrar la Eficaciología con la que se nos ha definido.

La Escuela de Música Luisa Cáceres de Arismendi nace el año 2009 en condiciones difíciles para su desarrollo. Esta situación fue considerada una ventaja para mí como director porque se originó  el momento propicio en el que definitivamente tuve que reflexionar de manera profunda sobre mis capacidades a nivel personal, profesional y espiritual para definir y dibujar un nuevo pentagrama  basado en el aprendizaje de las vivencias y conocimientos acumulados en el transcurrir de mi vida.

Es por todo esto que doy gracias a Dios, a toda mi familia, al apoyo de colegas y especialmente a Nathalia mi gran apoyo que de manera decidida me han acompañado en la utopía de construir una institución sin financiamiento y con muy poco mobiliario para desarrollar el trabajo pero con el enorme convencimiento de que cuando los objetivos son claros, todo se puede alcanzar.

En el transcurrir del tiempo  para lograr superar las dificultades tenemos mucho que contar pero para resumir podemos nombrar la estructura de nuestra organización y comienzo diciendo que dentro de la escuela de música tenemos la Orquesta Típica Luisa Cáceres de Arismendi que nos proporcionó el hoy popular nombre “Otilca”, también la Revista, Radio, Kinder Musical, Educación musical regular, Pequeños Mozarts, La Orquesta Augusto Fermín, Educación musical para adultos, plataforma web, las distintas cátedras y fundamentalmente la cristalización de nuestro programa social Otilca Salud en el que agradecemos desde muy cerca a toda la comunidad a través bondades de la música.

Me he permito utilizar y a la vez agradecer el neologismo “Eficaciología”, propuesto por el maestro Ángel Marino Ramírez en su espacio “Ensayando con las letras”, en el que define a Otilca como un proyecto el cual nos infiere el estudio y la búsqueda de la eficiencia en pro de un objetivo. Son definitivamente palabras que halagan un humilde trabajo equipado principalmente por el amor. Aprovecho este espacio también para sumar mi gratitud a la grandes personalidades de la cultura insular que día a día se enfrentan como nosotros a la dura crisis económica pero principalmente a la falta de claridad en la dirección y cohesión que debe tener el arte como herramienta para el desarrollo de nuestro país.

Quiero finalizar acotando que Otilca es un proyecto nacido en Margarita y tenemos el orgullo de sentirnos respaldados por el sentimiento Guaiquerí, reiterando el más profundo agradecimiento a mi equipo de trabajo, a los integrantes de los distintos programas, madres, padres, representantes, la comunidad de La Cruz Grande, medios de comunicación y a todos los que han creído en nuestra utopía.

Gracias a las dificultades porque han sido el motor que ha generado las estrategias de fortalecimiento para hoy día tener el orgullo de contar “Cinco Años de Melodías”.

Por Samuel González Castrillo @sgcastrillo

Programación las 24 horas del día

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